Stefhany Rojas Wagner (Bogotá, Colombia, 1994) Es poeta, novelista, artista plástica, editora y gestora cultural. Es profesional en Estudios Literarios de la Universidad Autónoma de Colombia y egresada del Preparatorio de Artes Plásticas y Visuales de la Academia Superior de Artes de la Universidad Distrital Francisco José de Caldas de Bogotá. Es cofundadora y directora de Abisinia Editorial y de la revista argentina Abisinia Review www.abisiniareview.com. Fue ganadora de la convocatoria de Pasantías en Bibliotecas Públicas del Programa Nacional de Estímulos, Ministerio de Cultura de Colombia, 2019, con el libro-objeto de entrevistas a mujeres que han sufrido la violen-cia en el municipio de Guatapé Mi cuerpo como un río (Medellín, 2019). Ha coordinado junto a los poetas Fredy Yezzed y Eduardo Bechara Navratilova las antologías Yo vengo a ofrecer mi poema. Poesía de Resistencia (Bogotá, 2021) y Morir es un país que amabas. Poesía y Memoria por nuestros Líderes y Lideresas Sociales (Próximo a publicar). Creó en 2016 de forma independiente el Proyecto Cultural El Pornógrafo. Hace parte del Colectivo de mujeres escritoras Conjuro poético. Breve tratado de la melancolía es su primer libro de poesía el cual fue uno de los ganadores del VIII Premio Nacional de Poesía Obra Inédita (2020), publicado con Valparaíso Ediciones (2021).
Miguel Rollón (Navatalgordo, Ávila, 1963). Es abogado y funcionario de la Administra- ción Local. Poeta, actor de teatro, autor, compositor y letrista de canciones pop y rock en bandas españolas y alemanas, donde residió ocho años. Ha participado en diversos festiva- les Internacionales de Poesía: Granada (España), Pachuca (México) y José María Heredia (Toluca-México). Dirige la Tribu de Poetas en Madrid y actualmente reside en Valdemoro (MADRID).
Sarah Román Silveyra (Barcelona, 2004) es actualmente estudiante de Turismo. Desde una edad temprana, la lectura se convirtió en su refugio, y durante su adolescencia comenzó a explorar la poesía en inglés, su lengua materna. Este período fue crucial, ya que también descubrió su pasión por la escritura como medio de expresión. Con el tiempo, la autora ha desarrollado una voz única que le permite abordar sus pensamientos, miedos y vulnerabilidades. Me dijiste que me querías es su primera obra publicada.
Solange E. Romero nació en Caracas, Venezuela, en 1988. Es poeta y licenciada en Relaciones Internacionales. Estudió Literatura y Poesía en Ciudad de México, en el Centro de Creación Literaria Xavier Villarrutia del Instituto Nacional de Bellas Artes. Publicó Ovum, su primer poemario, en el 2019 (España) y Libro de la belleza en el 2023 (Colombia), mismo año en que figura como finalista del Premio Internacional de Poesía de Fuente Vaqueros con Canta la esperanza, canta el monte.
Renato Rosaldo (Urbana, Illinois, 1941) es un destacado poeta, antropólogo formado en Harvard y profesor en la Universidad de Nueva York. Es autor de las siguientes colecciones de poemas: Rezo a la mujer araña, Diego Luna's Insider Tips, The Day of Shelly's Death, además de otros numerosos libros de cultura mexicoamericana y antropología. En 2004 fue distinguido con el American Book Award.
Boris Rozas, vallisoletano de Buenos Aires, es autor de más de veinte poemarios y una de las voces más prolíficas y reconocibles de la poesía contemporánea en español. Entre sus títulos más destacados se encuentran Ragtime (2012), Invertebrados (2014), Las mujeres que paseaban perros imaginarios (2017), Annie Hall ya no vive aquí (2018), Lugares a los que volver con el buen tiempo (2022), Rave (2024) y Wes Borland aprende a tocar de oído (2026), varios de ellos galardonados y ampliamente celebrados por la crítica. Su obra ha sido reconocida con numerosos premios a ambos lados del Atlántico, entre los que destacan el Juan Ramón Jiménez de Coral Gables, León Felipe de Tábara, Internacional de Fuente Vaqueros, Pilar Fernández Labrador de Salamanca, Francisco de Aldana de Nápoles, Hernán Esquío, Gonzalo Rojas de Chile, Luis Chamizo, Lasarte‑Oria, Manuel Garrido Chamorro, Premio Umbral, America Best Book Award USA, Premio Nacional Coronio, entre otros.
Paula Ruiz Santamaría es natural de Bilbao, pero reside en Illinois, donde trabaja como profesora de español y literatura global en Millikin University. Es licenciada en periodismo por la Universidad del País Vasco y tiene cuatro Másters; dos en educación, uno en literatura española e hispanoamericana y otro en estudios hispánicos. Tiene un doctorado de la Universidad de Kentucky sobre poesía escrita por poetas mapuche y vascas contemporáneas. Ha publicado poemas en revistas estadounidenses como Furman 217, Baquiana y Arlijo y artículos en periódicos españoles como el 20 minutos. También ha autopublicado tres libros de poesía: Croquetas de nada (2018), Mientras tanto (2021) y Silent Mermaids (2024).
Francisco Ruiz Udiel (Estelí, Nicaragua, 1977 - Managua, 2010). Realizó estudios de poesía bajo la tutela de su mentora, la poeta Claribel Alegría. Su primer poemario, Alguien me ve llorar en un sueño, obtuvo el Premio Internacional Ernesto Cardenal de Poesía Joven en 2005. Su obra aparece en Poesía del Siglo XX en Nicaragua (Visor, 2010) y en Poesía ante la incertidumbre. Nuevos poetas en español (Visor, 2011). Junto al escritor Ulises Juárez creó en 2005 Leteo Ediciones. En febrero de 2011, el Foro Nicaragüense de Cultura publicó su segundo libro, Memorias del agua.

Marta Ruiz Vera (Granada 1988)
Desde muy pequeña exploraba sobre el Arte, jugaba con una caja llena de fotografías y negativos que guardaban sus padres; las sacaba, miraba, ordenaba…
Fue en 2002 cuando despertó en ella el amor por la Fotografía. Una exposición le hizo vibrar: “Richard Avedon – In the American West”, aquellos retratos casi a tamaño real le impactaron, todos esos ojos mirándola, le hicieron “ver”. Empezó a descubrir más y más autores, hasta verse inmersa en un mundo de luces y sombras del que ya no podía escapar. Desde entonces tuvo claro que tenía que unir sus dos pasiones, lo Social y la Fotografía. Para ello, estudió Fotografía en la Escuela de Artes y Oficios de Granada donde descubrió el autorretrato, en el que centra su trabajo más íntimo y personal.
“Mi encuentro con la Fotografía está muy vinculado a sentimientos, sensaciones y resonancias; di con ella en un momento de rotura en mi vida, el cual afronté gracias a una cámara de fotos y al proceso fotográfico. Encontré en la Fotografía la manera de exteriorizar mis inquietudes, mis miedos, mis necesidades y obsesiones, a la vez de ir conociéndome a mi misma, aceptando y afrontando problemas (creciendo, madurando). Trabajo con las luces y las sombras para expresar cada emoción, en el continuo contraste que conlleva la auto-observación para el conocimiento y aceptación de uno mismo. La pura observación es transformadora.”
Ha participado en numerosas exposiciones colectivas y siempre está en continua formación de manera personal o de la mano de grandes maestros/as de la Fotografía.
Rubén Tejerina
Nace en Sevilla, vive en Ibiza y ahora en Madrid. A estos tres lugares les debe algo su poesía.
Es actor, dramaturgo, y guionista de cine; a veces también cantante. Es decir intenta contar historias de una forma u otra pero no siempre lo consigue. Con Irma Correa escribió la obra “Desde lo Invisible”, que obtuvo el premio MAX de las artes escénicas en el 2008. Ha obtenido treinta y cinco premios de poesía nacionales e internacionales. El Estómago del Tiburón fue su primer libro de poemas al que seguirían Sed de Sal, Animal Absoluto, Contramantes y Apnea. En teatro es autor y director de los montajes: Trío, Ajuste de cuentas, De capa caída, La Masajista, Felicittatti. Ha dirigido los cortometrajes Dead Man, El Jarrón, Toda una Vida, La partida… y está preparando su primer largometraje. Junto a Elio González ha creado el documental La isla y las videocreaciones, Puerta que al abrirse muestra una playa, Antípodas, Película de Gangsters, Poema para un solo actor, Véncete, El Viaje y Muertos de hambre
Laura Ruiz Gómez (Bogotá, 1993). Poeta, investigadora y docente en la Universidad Santo Tomás, Colombia. Licenciada en Filosofía y Lengua Castellana. Magíster en Estudios Literarios (becada) por la UAM de México. Escritora y personaje del Burdel Poético de Bogotá (Conocida como Chantal) con cuatro años de trayectoria en el Performance Poetry. Sus poemas han sido publicados en la revista Puesto de Combate; en los Fanzine: Aquelarre, Pank-fleto; y en la antología poética Poetas en Festival 2019 de la editorial Caza de Libros, 2019.
Leonardo Ruiz-Díaz (Ciudad de México) es poeta, músico y traductor. Ganador del Gran Concurso de la Francofonía (2009) y acreedor de una mención de honor en el certamen internacional “Félix Francisco Casanova 2015”, organizado por el Cabildo de la Palma, España. Su poesía ha sido publicada en diversas revistas de México, así como en el extranjero (Puerto Rico, Chile, Estados Unidos, Canadá, España y Bélgica). Durante sus estudios de máster en la Universidad de Aviñón, obtuvo la beca de excelencia Frédéric Mistral en el ámbito de las letras. Su primer poemario en francés, Langues de Feu, fue publicado en París, Francia en 2022. Actualmente, estudia un doctorado en creación e investigación en la Universidad de Montreal, Canadá.
Ignacio Ruiz-Pérez (Tuxtla Gutiérrez, Chiapas, 1976) es autor de los libros de ensayos Lecturas y diversiones: la poesía crítica de Eduardo Lizalde, Gabriel Zaid, José Carlos Becerra y José Emilio Pacheco (2008) y Nostalgia de la unidad natural: la poesía de José Carlos Becerra (2009 y 2011). En 2010 coeditó el volumen Independencias, revoluciones y revelaciones: doscientos años de literatura mexicana y en 2018 publicó la Antología del ensayo moderno en Chiapas: esbozo de una historia cultural. En 2014 obtuvo el IX Premio Mesoamericano de Poesía “Luis Cardoza y Aragón” por Notas manuscritas llenas de incógnitas y en 2016 el XIV Premio Internacional de Poesía “León Felipe” por Libro de la ceniza.
Pablo Saborío es un artista multidisciplinario y poeta originalmente de Costa Rica que reside en Copenhague, Dinamarca. Su poesía en inglés y español ha aparecido en varias revistas literarias internacionales tales como Columbia Journal, Conduit, DASH, Posit, West Trade Review, entre otras. Es editor de poesía de la revista Red Door Magazine.
Julia Sáenz Lorduy (Bogotá, 1993) es educadora, escritora, curadora, y artista textil. Su pregrado fue en Sociología y Matemáticas en Columbia University en Nueva York. En 2022 completó una maestría en escritura creativa del California Institute of the Arts. Al finalizar, fue galardonada con una beca para enseñar un curso de pregrado que ella propuso: feminist text(ile) practices, sobre prácticas de texto y textiles feministas. También fue la editora en jefe de of lust rubber, la publicación de su cohorte. Su trabajo hila la educación, la escritura, y los textiles como prácticas de sí y de formación de redes rizomáticas. espejismo fue galardonado con el tercer puesto del X Premio de Poesía Obra Inédita de la Tertulia Literaria.
Alberto Salamanca (Granada, 1957). Ha sido médico ginecólogo del Servicio Andaluz de Salud y profesor titular y director del Departamento de Ginecología y Obstetricia en la Univ. de Granada. Aparte de múltiples artículos en revistas de la especialidad y libros sobre aspectos de la misma, ha publicado hasta ahora divulgación científica y ensayo: Monstruos, ostentos y hermafroditas (2007, Premio de Divulgación Científica de la Univ. de Granada), El gusano en la manzana (2010), Ginecología para hombres (2011), Ginecología evolucionista (2014) y Cartas a un ginecólogo (2017). Ha colaborado de forma puntual en revistas literarias en línea y ha participado en las antologías El vuelo de la arcilla (2020) y Cartas al perro de mi vida (2021). En 2019 obtuvo el primer premio de la Bienal Internacional de Poesía «Biblioteca Atlántida». Posteriormente ha publicado Versos de la enredadera (2020), [Mis] paseos con Jachi & On the edge of the eyes (2021), Maulas (2023), Tumaini (2023), Jardín de mi agonía (2024) y Haikus de Qabta (2025).
Un observador entusiasta de la vida, Iván A. Salazar M proviene de una tierra donde la poesía fluye como un río a través de la conciencia colectiva. Nacido en un país que ha regalado al mundo dos poetas ganadores del Premio Nobel, Salazar lleva sus versos en las venas. Aunque no es un escritor profesional, teje palabras con la precisión de un artesano experimentado. Sus poemas resuenan con el pulso de la historia, capturando momentos fugaces y verdades eternas. A través de sus versos, Salazar pinta paisajes vívidos: las colinas bañadas por el sol, los mercados bulliciosos y los rincones tranquilos donde el amor y la pérdida se entrelazan. Su lente poética revela la condición humana en toda su belleza cruda, invitando a los lectores a explorar sus profundidades.
Carlos Salem. Nació en Buenos aires y reside en España desde 1988. Poeta, novelista, periodista, y agitador cultural, ha publicado cuarenta y seis libros en español desde 2007. Sus textos se han editado en Francia, Suiza, Alemania, Italia, México y Argentina. Fue fundador del Bukowski club de Madrid, bar literario que inició el actual movimiento poético de los micros abiertos. Entre sus libros de poesía destacan Si dios me pide un bloody mary (2008), Orgía de andar por casa (2009), Memorias circulares del hombre peonza (2010), El Animal (2013), #Follamantes (2014), El amor es un crimen perfecto (2015), Con un pájaro de Menos (2016), Te he pedido amablemente que te mueras (Bilingüe español-francés, 2018), Solamente muero los domingos (2018), La rebelión de los follamantes (2019) y Una sirena en la montaña (2021).
Lisbeth Samaniego (Ecuador) es psicóloga clínica con maestría en Derechos Humanos, Coaching y Mentoring. Su labor profesional se ha centrado en el acompañamiento terapéutico con enfoque en el placer, el cuerpo y la salud mental, defendiendo el derecho a una sexualidad libre, gozosa y sin culpa. Es coautora del libro No eres tú, no soy yo, es la ansiedad, una guía interactiva para el manejo emocional, publicada en Amazon. En esta nueva obra, Tócame en verso, explora el erotismo desde una mirada poética y terapéutica, integrando versos íntimos con ejercicios de empoderamiento sexual. Cree firmemente que el placer es un acto político, que el cuerpo es territorio de memoria, y que la poesía tiene el poder de sanar lo que la cultura ha intentado callar.
Gabriela Sánchez Linares nació un 17 de noviembre del 2001 en Cuba. Fue criada en un pequeño pueblo campesino y siempre mostró su pasión por la lectura y la escritura. En el 2016 emigra hacia Georgia, Estados Unidos, junto a sus padres y a su abuelo. En el 2019 autopublica su primer libro, Crónicas escorpianas, en el cual empieza a experimentar con la poesía. Su estilo de vida cambia drásticamente a partir del 2020, ya que por una parte firma los papeles del matrimonio y además se ve encerrada en casa debido al Covid-19. Estas sacudidas del destino hacen que a temprana edad comience a sufrir de ansiedad y depresión. Dos años después, su abuelo fallece y en el 2023 se divorcia, retomando con más fuerza la poesía. Tras superar por completo su ansiedad y depresión se enfoca de lleno en escribir, y en sus nuevos poemas se revela su crecimiento personal. Actualmente, continúa escribiendo poesía y trabajando en diferentes proyectos artísticos.
M. Carmen Sánchez Monserrate. Nacida en Murcia en 1963, graduada en Biología y Derecho, doctora, máster, profesora de instituto y madre, descubrió en su adolescencia que la poesía le permitía expresar los sentimientos más íntimos de felicidad y sufrimiento. Desde entonces, el arte se convirtió en su mejor compañero de viaje. Es ahora, en estos momentos de madurez personal y de importantes cambios sociales, cuando, de forma valiente y comprometida, decide compartir una pequeña selección de sus poemas.