Gonzalo del Pozo Vega (Lavapiés, 1977) es escritor, guionista y realizador. Actualmente sobrevive como francotirador audiovisual, además de colaborar con la Cátedra de Cine de la Universidad de Valladolid y la plataforma de alfabetización audiovisual Aulafilm. En el 2008 fue uno de los ganadores del Concurso de Obra Social Caja Madrid La Voz + Joven, en su modalidad de poesía, con El libro de la lluvia. Durante el año 2016 recibió uno de los accésits del Premio Internacional de Poesía Experimental de la Diputación de Badajoz por su irónica obra titulada, precisamente, Premio de poesía. Ha escrito sobre cine y poesía para diversas publicaciones, además de participar en colectivos y actos por toda España, siendo co-fundador y elemento aún activo de EX.PO.RA. (Experiencia Poética Radical).
Jesús Del Toro (Ciudad de México, 1971), periodista y poeta, es director del periódico La Raza en Chicago, Estados Unidos. En Texas, fue director del semanario Rumbo y, en México, fue editorialista del periódico La Jornada, editor del suplemento Virtualia de ese diario, y editor de los webs Ciberoamérica y Cibersivo y de la revista literaria Péndulo. Ha publicado los poemarios Variaciones de la Creación (Valparaíso Ediciones, España, 2022) y Pequeñanatomía (UAM-X, Colección Mantícora, México, 1994). Poemas suyos han aparecido en Generación del 2000. Literatura mexicana hacia el tercer milenio (Conaculta, México, 2000) y En concreto (Praxis, México, 1994). Es autor de Silvestre Revueltas del otro lado (Fonca / La Raza, Estados Unidos, 2018), obra de periodismo cultural sobre la recepción de la música de Revueltas en la escena estadounidense, y editó el libro de reportajes Clamor Chicago (La Raza, Estados Unidos, 2021). Es licenciado en Comunicación por la Universidad Iberoamericana (México), cursó estudios de doctorado en la Universidad Complutense de Madrid y fue fellow del Instituto de Periodismo sobre Música Clásica del Fondo Nacional de las Artes y la Universidad de Columbia (Nueva York).
Ramón María del Valle-Inclán (V. De Arosa, Pontevedra, 1866 – Santiago de Compostela, La Coruña, 1936)
Dramaturgo, poeta y novelista, es uno de los autores clave de la literatura española del siglo XX. En 1892 marcha a Méjico y después a Cuba, vuelve a Galicia en 1893. En 1895 publica su primer libro, Femeninas. En 1896 se instala en Madrid con una vida bohemia marcada por tertulias y dificultades económicas. Se convierte en un personaje famoso. En 1902 la publicación de Sonata de Otoño le hace conocer el éxito y en 1907 se casa con la actriz Josefina Blanco, de la que se separará más tarde. En 1912 inicia la publicación de su Opera Omnia. Se crea para él la cátedra de estética de la Escuela de Bellas Artes a la que renuncia. Tiene algunos cargos públicos y ve rechazada definitivamente su candidatura a la Academia. Entre sus grandes obras están las Sonatas, Ruedo Ibérico, Tirano Banderas, Comedias Bárbaras y los Esperpentos. Su obra poética la reunió en Claves Líricas.
Nerea Delgado (Valencia, 1993). Se siente también muy unida a Teruel ya que toda su familia tiene raíces allí. Es graduada en Historia del Arte por la Universidad de Valencia. Vive lo que escribe porque no sabe cantarlo. Recita de aquí para allá, y viceversa. Nerea Delgado se topó con la poesía sin buscarlo y nunca imaginó que ella llegaría a ser la propia poesía. Con el calor del sol valenciano, comenzó a escribir en blogs cuando tenia 16 años y desde hace algún tiempo decidió dar el paso y “mostrarse al mundo”. Así comenzó su andadura por las redes sociales dando a conocer sus versos hasta que quiso hacerlos libro. Sus primeras publicaciones se titulan Tanto en ti (2015) y La Barba de Peter Pan (2016).
Paola Deneb Moctezuma (Ciudad de México, 1998). En el año 2018 entré a estudiar filosofía, pronto me di cuenta de que mi verdadero llamado está en la literatura. En el año 2023 tomé el diplomado en creación literaria en el Colegio de escritores de latinoamérica, es allí, en una clase de poesía alternativa, donde nació el primer poema de este libro. Desde entonces la búsqueda de mi voz guía el camino. He sido parte de colectivos literarios, fui publicada en relato por la revista Delatripa, y he participado en distintos talleres y cursos de escritura literaria.
Stefania Di Leo (Messina, Italia, 25 de julio de 1975) Doctorada en Teoría de la Literatura y Literatura Comparada Universidad Complutense de Madrid. Actualmente es traductora internacional de poetas españoles, italianos, portugueses y franceses contemporáneos. Colabora con revistas culturales e internacionales, Crear en Salamanca, Oresteia Papeles del Martes, Altazor, Hiedra. Es premio Sarmiento (Valladolid, 2010) y premio Peñaranda de Bracamonte (Salamanca, 2016), y ha sido ganadora de la convocatoria del 31 Festival Internacional de Poesía de Medellín, 2021, Laurel Poético en Granada 2022, premio a la Excelencia Cultural “Ciudad de Galateo- Antonio de Ferraris” IX edición 2022, recibido por la Sociedad Dante Aligheri, en Roma, Mención Capilla Alfonsina México 2022, diploma Centro Universitario Amecameca Conferencias sobre Federico García Lorca, Isabel Allende, Ernesto Cardenal, María Zambrano, Alfonso Reyes en el Instituto Cervantes de Nápoles y Radio México. Ha publicado libros de poesía, entre ellos Rosas azules sobre tomillo perfumado (España) 2011, Donde tuve tus labios (Miami) 2020, Uma so solidao 2020 (Brasil), Asím brilha el silencio con Álvaro Alves de Faria 2020 (Brasil), As sombras da tarde, 2021 (Portugal), y Ocultando el olvido (ed. Antonio Oxeda, México). Su poética, titulada La poética de la justicia, fue publicada en 2021 en la Universidad Federico II de Nápoles.
Ming Di es el pseudónimo literario de la poeta y traductora china Mindy Zhang, cofundadora y editora de Poetry East West, una revista bilingüe en chino e inglés publicada entre Beijing y Los Ángeles, ciudades entre las cuales divide su tiempo. Autora de seis libros de poesía en China y uno -en traducción al inglés- en los EE.UU, es igualmente editora de la antología New Cathay: Contemporary Chinese Poetry (Tupelo Press, 2013). También traduce poesía y ensayo del inglés al chino. En 2013 recibió la Beca de la Fundación Henry Luce.
Fernando Díaz Cid (Ciudad de México) es poeta, pintor y semiólogo, con una sólida formación en pensamiento contemporáneo y teoría literaria. Cursó la Maestría en Semiótica y ha complementado su trayectoria con diversos diplomados especializados, entre los que destacan Cartografía del pensamiento contemporáneo, Semiótica y literatura contemporánea, El Taller del poeta y el Curso de poesía avanzado.
Su obra se caracteriza por una exploración profunda de la percepción, el lenguaje y la imagen, transitando con sensibilidad entre los territorios de la pintura, la poesía y la reflexión semiótica. Este enfoque interdisciplinario lo ha llevado a participar en talleres literarios con reconocidos maestros, consolidando una voz poética que conjuga lo emotivo con lo conceptual.
Ha publicado los libros de poesía Paroxismo Sutil, El repliegue de los espejos y Derrubios del vacío, editados en México y España. Sus textos también forman parte de diversas antologías internacionales, como Antología a la paz (Madrid), Bichos en vitrina (México) y Licencia para mentir (Alicante). Ha participado en el Festival de Poesía de Madrid y es miembro activo de la Unión Hispano Mundial de Escritores y del colectivo Unión Calíope.
Yarelis Díaz (Puerto Rico, 1987). Poeta y educadora. Realizó su bachillerato en Estudios Hispánicos con énfasis en literatura puertorriqueña e hispanoamericana en la Universidad de Puerto Rico. A su vez, posee un máster en Edición de la Universidad Autónoma de Barcelona. Ha publicado en revistas como el Vestíbulo, Revista Tonguas y Furman 217. Ha trabajado en diversos proyectos editoriales literarios y pedagógicos. Actualmente imparte cursos de literatura. Hay lugares que son para siempre es su primer poemario.
Federico Díaz-Granados (Bogotá,1974). Poeta, periodista, profesor de literatura y gestor cultural. Es director de la Biblioteca de Los Fundadores del Gimnasio Moderno y de su Agenda Cultural. Ha publicado los poemarios Las voces del fuego (1995) y La casa del viento (2000). Han aparecido las antologías de su obra Álbum de los adioses (2006), La última noche del mundo (2007) y Las horas olvidadas (2010), y ha preparado las antologías de nueva poesía colombiana Oscuro es el canto de la lluvia (1997), Inventario a contraluz ( 2001), Doce poetas jóvenes de Colombia (1970-1981) y Antología de poesía contemporánea México-Colombia (2011). Es uno de los poetas incluidos en Poesía ante la incertidumbre. Nuevos poetas en español (2011). Sus ensayos sobre literatura se recogen en La poesía como talismán (2012).
José Luis Díaz-Granados (Santa Marta, Colombia, 1946). Poeta, novelista y periodista cultural. Ha publicado ocho libros de poesía, los cuales se hallan reunidos en: El laberinto (1968-1984) y La fiesta perpetua. Obra poética, 1962-2002 (2003). Además, es autor de las novelas Las puertas del infierno (1985), finalista del Premio Rómulo Gallegos en 1987; El muro y las palabras (1994), El esplendor del silencio (1997), Ómphalos (2003), La noche anterior al otoño (2005), Los años extraviados (2006), Cita de amor al mediodía (2010)y Fulgor de la Calle Grande (2012). También ha publicado Las mil caras de la URSS, El otro Pablo Neruda, La Habana soñada y vivida y varios libros para niños. Ha obtenido importantes galardones como el Premio de Poesía “Carabela” (Barcelona, España, 1968) o el Premio Nacional de Periodismo Simón Bolívar (1990).
Luis Camilo Dorado Ramírez (Bogotá, 1985) es maestro en artes plásticas de la Universidad Distrital Francisco José de Caldas. Mención en el Concurso nacional Casa de Poesía Silva “La poesía, pintura que habla” 2017. Finalista del premio nacional del libro de poesía Ciudad de Bogotá 2020. Finalista del segundo premio internacional de poesía Vicente Huidobro 2020. En 2021, su libro Lo que se desvanece fue ganador del I Premio Nacional de poesía Henry Luque Muñoz Sub 35 (Editorial Escarabajo-Abisinia). Varios de sus poemas han sido publicados en diferentes medios, tanto virtuales como impresos. En 2019 fue incluido en las antologías Nuevo Sentimentario editorial Luna Libros y Pecados Capitales de Ediciones Exilio.
Rita Dove (Akron, Ohio, 1952) Poeta Laureada de los Estados Unidos de 1993 a 1995 y ganadora del premio Pulitzer de Poesía en 1987, es autora de numerosos libros y ha sido editora de The Penguin Anthology of Twentieth-Century American Poetry. Ha recibido muchos honores, entre ellos la Medalla Nacional de Humanidades del presidente Bill Clinton y la Medalla Nacional de las Artes del presidente Barack Obama (reconocimientos nunca antes recibidos por un poeta), así como el NAACP Image Award en 2017, por su Collected Poems: 1974-2004; y el Premio Wallace Stevens en 2019. Publicará nuevo libro de poemas, Playlist for the Apocalypse, en el verano de 2021. Rita Dove enseña escritura creativa en la Universidad de Virginia. Más información, en la web en www.people.virginia.edu/~rfd4b/
Germain Droogenbroodt nació en Flandes, Bélgica, pero vive desde 1987 en Altea. Es poeta, traductor y editor de poesía moderna internacional, fundador de la editorial de poesía POINT, Bélgica, fundador-presidente de la fundación cultural Ithaca, Altea, organizando en Altea las Noches Poético-Musicales de Ithaca. Ha organizado en Altea el festival internacional de poesía La Costa Poética y ha sido secretario general del Primer Congreso Internacional de Literatura de Valencia, vice presidente de la Academia Mihai Eminescu, Rumania y cofundador de JUNPA (Japan Universal Poets Association), Kioto. Ha publicado 16 poemarios propios, publicados en 28 países, incluso en Japón y en China. Ha traducido y publicado más de 30 poemarios de poesía internacional, incluso las únicas publicaciones de poesía en neerlandés de Miguel Hernández, Juan-Gil Albert, Francisco Brines, José Ángel Valente etc. Germain Droogenbroodt ha recibido más de una docena de importantes premios internacionales de poesía en Bangladesh, Bélgica, China, España, Estados Unidos, India, Italia, Japón, Líbano, Rumanía, Macedonia, Mongolia, incluso en el museo del Capitolio de Roma. Es invitado todos los años a los más importantes festivales de poesía del mundo. Fue recomendado para el Premio Nobel de Literatura en 2017.
Juan Durán (Bogotá, Colombia, 1984). Ingeniero de sistemas de la Universidad EAN en Bogotá donde se graduó en el año 2009. También tiene un grado de maestría en Arquitectura de Software de la Universidad UDIMA en Madrid, España. Vive en Carolina del Norte, EEUU, desde el año 2019. Desde muy pequeño mostró gusto por la escritura, especialmente por la poesía. El café que nunca fue, su primera novela, cuenta la historia de un padre y su hijo que estuvieron distanciados durante muchos años y cuyo reencuentro no fue lo esperado para los dos. Una historia que enseña las marcas que puede causar la ausencia de un padre en la vida de un hijo. Al mismo tiempo nos habla de la importancia de expresar nuestros sentimientos a tiempo, de no callar lo que pensamos, de dejar nuestro orgullo a un lado y de cómo el tiempo sin importar lo que pase nos muestra por qué debemos valorarlo y aprovecharlo.
Elízabeth Echemendía (Cienfuegos, Cuba, 1992) es una artista multidisciplinaria que se ha consolidado como escritora, fotógrafa y directora de arte, entre otras cosas. Emigró a los 5 años a Costa Rica, país en el que más adelante cursaría la carrera de Bellas Artes. En el año 2017 emigra con su esposo e hijo a Estados Unidos, donde actualmente residen. Desde sus años más tempranos mostró una profunda avidez por la naturaleza y el arte como medio de expresión que se vieron potenciados por la influencia de su familia (madre artista plástica y sus abuelos maestros de literatura). Durante el 2020 se publica su primer libro El ave nos guarda en su canto, con Valparaíso Ediciones. Mi sombra es la madrugada es su segundo libro.
Abdiel Echevarría-Cabán (Puerto Rico, 1986) Es abogado de derechos humanos y escritor. En su práctica legal se ha dedicado a defender comunidades e individuos contra desahucios, expropiaciones forzosas, refugiados e inmigrantes. Ha publicado su trabajo en la Revista Cruce, 80 grados, The Wanderer y en el semanario Claridad. Entre sus publicaciones destacan Estoicismo Profanado (2007), El imperio de los pájaros (2011) y Mantras (2015), Serie Literatura Hoy del Instituto de Cultura de Puerto Rico. Su obra ha sido premiada por el PEN Club de Puerto Rico. En el 2019 resultó semi finalista en la competencia “Writing For Justice Fellowship” del PEN America. Cuenta con una Maestría en Derecho (LL.M.) de la Universidad de Connecticut en Derechos Humanos y Justicia Social.
Felipe Echeverría-Gutierrez es un poeta contemporáneo y médico ecuatoriano cuya obra fusiona los mundos de la medicina y la literatura. Actualmente reside en los Estados Unidos, donde se especializa en medicina y pediatría en la Marshfield Clinic, en Marshfield, Wisconsin. Su doble vocación le permite explorar con profundidad y sensibilidad las intersecciones entre la sanación, el amor y la condición humana. La poesía de Felipe está profundamente influenciada por las ricas tradiciones literarias de América Latina, así como por sus experiencias cuidando a pacientes y navegando los paisajes emocionales de la vida, la pérdida y la resiliencia. Su obra ha sido publicada en prestigiosas revistas literarias como Journal of the American Medical Association, Prometheus Dreaming Magazine, High Shelf Press, Cathexis Northwest Press y The Stardust Review. Su colección debut, Anatomía del amor, demuestra su capacidad para capturar la belleza y fragilidad de la experiencia humana a través de una voz tanto íntima como universal. Con una escritura tan compasiva como evocadora, Echevarría continúa creando con la misma dedicación que aporta a su práctica médica: buscando sanar, comprender e iluminar las complejidades del alma humana.
Juliana Enciso (Bogotá, 1979). Poeta, ensayista, narradora y crítica literaria. Magister Magna Cum Laude por la Pontificia Universidad Javeriana de Bogotá y obtuvo su doctorado en Lengua y Literatura Hispánica por la Universidad de Pittsburgh. Ha publicado tres poemarios, Laberíntica (Gamboa y Dueñas, 2000), Panóptico (Colección Viernes de poesía, Universidad Nacional de Colombia, 2005) y Derivas de la Piel (Ediciones Mackandal,2020). Como directora y co-fundadora del Proyecto de Crítica Literaria de Autores y Autoras del Caribe: Aluvión, recibió dos veces consecutivas en el 2020 y el 2021 la Beca en Crítica y Periodismo Cultural del Ministerio de Cultura de Colombia. En el 2008 fue una de las ganadoras del proyecto en narrativa Laboratorio Editorial Yo Soy Escritora:24 Mujeres, 24 relatos (Bogotá Capital Mundial del Libro) y en el 2023 fue finalista del XVIII Concurso Nacional de Poesía Inédita del XXIII Festival Internacional de Poesía de Cali, Colombia. Es profesora e investigadora en literatura de la Facultad de Ciencias Humanas de la Universidad del Atlántico en Barranquilla.
Bernard Engel (Valencia, 1991) es poeta, artista escénico y graduado en Letras Modernas por la Universidad París III Sorbonne Nouvelle. Actualmente dirige la escuela de poesía Poetik Lab (www.poetiklab.com), en la que ejerce una labor divulgativa a través de redes sociales, además de ofrecer formación online, presencial o retiros de escritura. Fue Premio Nacional de Poesía Emergente (España) en 2023 con Los sistemas caóticos y Premio Bienal de Poesía Provincia de León 2025, por Una huella hacia dónde. En su faceta escénica, obtuvo el Premio de Poesía Escénica de la Casa Árabe de Madrid en 2022, y fue ganador del V Soplavivo Open de Poesía en 2023. Su trabajo en este ámbito le ha llevado a recorrer diferentes espacios culturales de España, Colombia o Puerto Rico, y a compartir escenario con artistas como Nano Stern, Carlos Pala, Lucio Feuillet o Duende Josele, entre otros. Además se ha interesado y trabajado en la intersección entre música y poesía, lo que en 2024 le llevó a lanzar “Un pájaro de luz en la garganta”, proyecto de grabaciones en vivo con cantautores, en el que ha colaborado con diversos artistas de España y Latinoamérica.