Lewis Carroll (Deresbury, 1832). Es el seudónimo por el que conocemos a Charles Lutwidge Dodgson, uno de los autores más admirados, publicados, traducidos y valorados de todos los tiempos. Fue el tercero de once hermanos. Su padre lo educó en casa hasta los doce años. Posteriormente ingresó en la Rugby School y Christ Church, Oxford, donde fue nombrado profesor de matemáticas en 1855, y donde transcurrió el resto de su carrera académica. Escribió poesía durante toda su vida y fue uno de los primeros fotógrafos retratistas amateur, especializándose en niños y personalidades conocidas de la sociedad victoriana. La publicación de Alicia en el País de las Maravillas en 1865, supuso un éxito sin precedentes de crítica y público. En 1872, la publicación de A través del Espejo y lo que Alicia encontró allí lo consolidó como el escritor de Literatura Infantil más importante del mundo. Ambas novelas fueron inspiradas por Alice Liddell, la hija del decano de su facultad. Murió en 1898.
Maria Carta (Sìligo, Sassari, 1934-Roma 1994) Es considerada una de las más destacadas intérpretes de canto tradicional sardo. Sus gosos, muttos, cantos gregorianos y nanas, la han convertido en la principal embajadora de la música y de la cultura de Cerdeña en todo el mundo. Gracias a su exhaustivo trabajo de recopilación y reelaboración del material popular más auténtico, Maria Carta consiguió evitar que se perdiese una parte considerable del valioso patrimonio musical sardo. Por ello en el año 1991/92 impartió un seminario dentro de la asignatura de antropología cultural en la prestigiosa Universidad de Bolonia, como experta de la ingente tradición etnomusical de Cerdeña. Hay que destacar también su faceta de actriz: colaboró con renombrados directores como Francis Ford Coppola (Il Padrino, parte II, 1974), Francesco Rosi (Cadaveri eccelenti, 1976), Franco Zeffirelli (Gesù di Nazareth, 1977) y Giuseppe Tornatore (Il camorrista, 1986) entre otros. Además participó en obras teatrales como Medea de Eurípides (1973) y Memorie di Adriano (1989-1990) de Marguerite Yourcenar. Compartió escenario con artistas de primera fila tales como Maria del Mar Bonet, Amália Rodrigues y Mercedes Sosa y actuó en distintas giras internacionales exhibiéndose en el Teatro Olympia de París, en el Bolshói de Moscú y en la espectacular Catedral de San Patricio de Nueva York, entre otros muchos. En 1975 publicó su único poemario titulado Canto rituale.
Tanit Casado (Barcelona, 1997) es graduada en Humanidades por la Universitat Pompeu Fabra y posee un máster en Comunicación Corporativa y Marketing por la Universidad Ramon Llull. Escribe desde que tiene uso de razón, pero no fue hasta 2019, tras haber realizado un Erasmus en la ciudad de Viena, que decidió escribir un poemario. A lo largo de su vida ha sido premiada en numerosos certámenes a nivel local, el primero de los cuales lo ganó en el año 2012, con tan solo 14 años. Cuatro senderos alrededor del sol es su primer libro publicado.
Viole Casillas (Madrid,1988) es una joven pedagoga y terapeuta infantil que desde muy pequeña mantiene una intensa relación con la poesía. De su abuelo, un aficionado a escribir poemas en libretas, le viene el interés por la lectura y la escritura.
En 2015 comenzó a compartir algunos de sus poemas a través del blog “Mi parte dormida”.
Frank Castell (Las Tunas, Cuba, 1976). Poeta y realizador audiovisual. Miembro de la Unión de Escritores y Artistas de Cuba y el Registro del Creador Literario. Tiene publicados los libros El suave ruido de las sombras (Poesía, Editorial Sanlope, 2000), Confesiones a la eternidad (Poesía, Editorial Sanlope, 2002), Corazón de Barco (Poesía, Letras Cubanas, 2006), Final del Día (Poesía, Editorial Sanlope, 2012), Salmos oscuros (Poesía, Editorial Oriente, 2013) y Fragmentos de Isla (Poesía, Letras Cubanas, 2015). Aparece en las antologías La Estrella de Cuba; Cuerpo sobre cuerpo sobre cuerpo; Los parques; La isla en versos, cien poetas cubanos; Todo un cortejo caprichoso, cien narradores cubanos; Las ondulaciones permanentes, última poesía cubana, Poderosos pianos amarillos, por solo citar algunas. Poemas suyos se han publicado en varias revistas, entre ellas La Letra del Escriba; Amnios; Sic; Caimán Barbudo; Vigía; Quehacer; Cauce y La Jiribilla. Ha obtenido premios y menciones en concursos nacionales e internacionales.
Daniel Castro Sánchez (México, D. F, 1990), licenciado en psicología, maestro en psicoanálisis, escéptico de ambos. Autodidacta e improvisador en la vida, la filosofía y la literatura, ha publicado poemas en revistas de distintos países y fue elegido en el programa de residencias para escritores de Can Serrat (2022). Actualmente sigue ganándose perdiéndose la vida como asalariado, mas no ceja en su ritual diario de lectura y escritura, pues, citando a García Márquez, si bien ello no le da de comer, es sin duda lo que lo alimenta. También le gustan mucho Frankenstein, El Quijote, Borges, los Haiku (Yakults, como dice su padre), las milanesas, los Beatles, y el Muay Thai; odia la ropa que pica, el trabajo y la política. Todo esto al día de hoy, pero mañana su (auto)biografía será distinta, y eso es lo único que le importa: que sea siempre distinta.
Agustín Cerezo (México). Mexicano / Actor / Director de Arte / Ingeniero Gráfico / Poeta / Docente. Inició un blog de poesía llamado Resaca de un café. Ha sido publicado en las antologías Reminiscencias y Entre espinas y versos, por la editorial Komala (2023), seleccionado y publicado en la convocatoria Microcuento Mexicano por Grupo Editorial Letras Negras – México (2023), seleccionado y publicado en la convocatoria Lo que escribí para alguien que no existía por Universo de Letras UNAM (2024), publicado con el ensayo ¡¿Inteligencia Artificial?! en el quinto número de la revista Compartir Universitario UMAG (2024), seleccionado y publicado en la antología Nocturnal por MUSA y La Poesía de Enfrente (2024), publicado en el número 22 de la revista y editorial Santa Rabia Poetry - Perú (2025), publicado en El vuelo del tacto – Antología del Día Mundial de la Poesía por la revista y editorial Santa Rabia Poetry - Perú (2025).
Ana Cerezuela (Murcia, 1995). Poeta y antropóloga murciana, se formó entre Barcelona, París y Madrid. Autora de La viajera incandescente (2015), Lejos (2018) y La rabia (2020), tres colecciones de poesía vernácula y visceral, en la frontera entre la ingenuidad y el ingenio. Pasó su primera vida en las redes, los activismos queer y las grandes ciudades. De vuelta en Murcia, actualmente investiga profesional y artísticamente las entretelas políticas de la intimidad y la vida misma.
Martha Cerón Patiño (Cali, Colombia, 1967) siempre ha sentido una profunda curiosidad por el mundo que la ha rodeado, una inquietud que la ha llevado a explorar desde los ámbitos del misticismo y el conocimiento, a través de diversas experiencias y acercamientos a la filosofía oriental. En este sentido, la experiencia más importante ha sido su encuentro con el Tao y su iniciación en este camino. Actualmente es estudiante en el programa de Filosofía de la Universidad del Cauca. A la edad de once años hizo su primer acercamiento a la poesía en la ciudad de Cali, donde vivió su niñez y parte de la adolescencia. Luego se trasladó a la ciudad de Popayán donde ha podido empezar a desarrollar su relación con la escritura y la poesía con maestros como Giovanni Quessep, Juan Cárdenas y Felipe García Quintero. Con el libro La vida nueva fue ganadora del Premio nacional de Poesía “Obra Inédita” en 2024.
Alfonso Chase (Cartago Centro, Costa Rica, 1944). Es descendiente de familia norteamericana de origen hebreo. Catedrático de la Universidad Nacional de Costa Rica, toda su vida ha girado alrededor de la cultura oficial del país. Ha ocupado puestos de diversa naturaleza en instituciones de Costa Rica: Editorial Costa Rica, Asociación de Autores, Ministerio de Cultura, Juventud y Deportes y Dirección Nacional de Cultura. Ha recibido numerosos reconocimientos entre ellos el Premio Magón (máximo reconocimiento de la cultura en Costa Rica), así como el premio nacional de poesía en 1967 y 1995, el premio nacional de novela en 1968, y el premio nacional de cuento en 1975. Ha sido profesor en universidades de Estados Unidos. Actualmente reside en San José, Costa Rica.
Gabriel Chávez Casazola (Bolivia, 1972). Poeta y periodista, considerado “una de las voces imprescindibles de la poesía boliviana contemporánea”. Es autor de cuatro libros de poesía editados en su país. Se han publicado tres antologías de su obra con los títulos El pie de Eurídice (Gamar, Colombia, 2014), La canción de la sopa (El Ángel, Ecuador, 2014) y Cámara de niebla (El Suri Porfiado, Argentina, 2014; La Paz, Plural, 2015).
Raúl Benjamín Chávez Castillón (Nayarit, 1992). Poeta, Psicólogo e investigador social. Sus textos han sido publicados en medios como la Revista Enchiridion (Querétaro, 2020) y Círculo de Poesía (2018 y 2023). Ha colaborado con la revista editorial Brunch Club (Los Ángeles – CDMX). Ganador de concursos como el Premio de Poesía Erótica y Amorosa 2023 por parte de la Comunidad de Artistas e Intelectuales de Nayarit (CAIN) y el Consejo Estatal para la Cultura y las Artes (CECAN), en 2023 fue beneficiario del Programa de Estímulo a la Creación y Desarrollo Artístico en México (PECDANayarit). Es Especialista en Migración Internacional y Máster en Estudios de Población por parte del Colegio de la Frontera Norte en México.
Quico Chirino (Osuna, Sevilla. 1978). Es doctor en Periodismo por la Universidad de Sevilla, con la calificación de cum laude. Empezó su trayectoria profesional en El Correo de Andalucía (1998) y fue corresponsal en Sevilla de los periódicos Ideal y Sur. Desde 2003 forma parte de la plantilla de Ideal, donde en la actualidad es subdirector. Destacan sus trabajos de investigación y la crónica política. Es también colaborador habitual de Canal Sur en radio y televisión. En 2017 escribió A la izquierda del padre, novela finalista de los Premios Andalucía de la Crítica.
Eduardo Chirinos (Lima, Perú, 1960). Poeta, ensayista, antólogo, traductor y autor de cuentos para niños. Ejerce como profesor de literatura hispanoamericana en la Universidad de Montana, en Missoula (EE.UU.), donde reside desde el año 2000. Algunos de sus poemarios son El equilibrista de Bayard Street, 1998; Abecedario del agua, 2000; Historia de la música, 2001; Humo de incendios lejanos, 2009 o Mientras el lobo está, 2010. Ha sido galardonado con premios como el Casa de América de Poesía o el Generación del 27. Su obra anterior ha sido recogida en el volumen Catálogo de las naves (2012).
Emilio Coco nacido en San Marco in Lamis (Foggia, Italia, 1940), es hispanista, traductor y editor. Dirige la colección de poesía Iberoamericana y ha publicado varias antologías de poesía española y latinoamericana. Como poeta ha publicado, entre otros títulos: Profanazioni (1990), Le parole di sempre (1994), La memoria del vuelo (2002), Fingere la vita (2004), Contra desilusiones y tormentas (2007), Il tardo amore (2008, Premio Caput Gauri, 2008), Il dono della notte (2009, Premio Alessandro Ricci-Città di Garessio, Premio Città di Adelfia, Premio Metauro, Premio della Giuria «Alda Merini»), Ascoltami Signore (2012, traducido al español), Las sílabas sonoras (2013), Mi chiamo Emilio Coco (2014), Es amor (2014), Las palabras que me escriben (2015), Vuelva pronto el verano (2017), Del dolor y la alegría (2019), Sé que ya no será como era antes (2020) y algunas plaquettes. Está traducido a una docena de lenguas. En 2003 el rey de España Juan Carlos I le otorgó la encomienda con placa de la orden civil de Alfonso X el Sabio. En 2014 fue “Poeta Homenajeado” en el Festival “Letras en la Mar” de Puerto Vallarta. En 2015 recibió el premio “Catullo” por su labor de difusión de la poesía italiana al extranjero. En 2016 le fue otorgado el premio “Ramón López Velarde”.
Gérard Cogez. Es catedrático de literatura francesa de los siglos XIX y XX, y ha dedicado la mayor parte de sus libros y artículos a Marcel Proust, Julien Gracq, Michel Leiris, Gérard de Nerval y escritores viajeros como Victor Ségalen, Henri Michaux, André Gide o Claude Lévi-Strauss. También ha escrito numerosos artículos sobre las relaciones entre literatura y antropología (Les écrivains voyageurs au XXe siècle, Seuil, Paris, 2004). Entre otros trabajos, ha comentado El tiempo encontrado de Proust o El Viaje a Oriente de Nerval para la prestigiosa editorial Gallimard.
Billy Collins nació en Nueva York en 1941. Está considerado como el poeta más popular de los Estados Unidos en la actualidad. Su estilo confesional ha logrado abrirse camino en las listas de los libros más vendidos de su país. Sus poemas se caracterizan por un tono irónico y la inclusión del humor, además de la observación de la vida diaria. Collins ha sido Poeta Laureado del Congreso de los Estados Unidos.
Zazil Alaíde Collins (México, 1984). Premio Ciudad de La Paz 2011 (Instituto Sudcaliforniano de Cultura) y Poesía en Voz Alta.17 (Literatura UNAM-Casa del Lago). Ha publicado los libros Junkie de nada (Lenguaraz, 2009), No todas las islas (Conaculta-ISC, 2012), El corazón, tan cerca de la boca (Abismos-Mantarraya, 2014), Sipofene (La tinta del silencio, 2016), Pink: dance poems (TheOfi Press, 2018) y el poemario colectivo Cartilla (in)moral: ética para perder el rumbo (tumbalacasa, 2021); coeditora del proyecto bilingüe Músicos en la Ciudad de México/Musicians in Mexico City. Es parte de la Antología general de la poesía mexicana: De la segunda mitad del siglo XX al tercer milenio (Océano, 2015). Radica en El Paso, Texas, donde cursa un M.F.A en Escritura creativa bilingüe en la Universidad de Texas.
Web: zazilcollins.com
Manu Cores (Ciudad de México, 2005) es un artista mexicano de origen gallego adentrado en el mundo de la poesía desde los 15 años, cuando comenzó a escribir. A la edad de 18 años, publicó su primer poemario de forma independiente, titulado Bitácora de un corazón (entero o roto), de la mano de la editorial Grupo Ígneo.
Dos años más tarde, decidió que quería dedicar su vida a la escritura y al arte, proponiéndose así explorar nuevas formas de transmitir y dándole lugar a Lo que me quitó la playa. Posteriormente publica su tercer poemario, Cuando acabé de romperme, de la mano de Valparaíso Ediciones; consolidándose así en su trayectoria profesional como escritor.